Films avec Kung-fu

Ici le Wing Chun est opposé au karaté d'un instructeur des Marines. Le combat sur la table face à un maître de Tai Chi illustre la différence entre approche dure et souple de la force.

Le combat dans l'ascenseur étroit est la scène la plus citée de la série : exactement la distance pour laquelle le Wing Chun est conçu. Mike Tyson y apparaît en boxeur, pas en pratiquant de Wing Chun.

Le seul film sur Ip Man qui présente aussi le Baguazhang et le Xingyiquan comme des écoles à part entière. La chorégraphie de Yuen Woo-ping repose sur les différences entre styles, pas sur l'effet.

Malgré le titre, on n'y pratique pas le karaté mais le kung-fu chinois — la confusion la plus courante à propos de ce film. Il est d'ailleurs sorti dans certains pays sous le titre The Kung Fu Kid.

Le duel sur la table ronde montre le Wing Chun en espace réduit, où le jeu de jambes et la stabilité décident. Le combat final contre le boxeur est un procédé scénaristique, pas un fait documenté.

Chorégraphie des combats par Sammo Hung. Les enchaînements de coups et le travail à courte distance sont bien du Wing Chun, mais l'Ip Man du film est un personnage, pas un document : le duel avec le général japonais n'a jamais eu lieu.

Le dernier film où Jet Li exécute du wushu traditionnel. Huo Yuanjia et l'école Jingwu sont historiques, mais les circonstances de sa mort restent diversement interprétées et le film en retient une version.

Une parodie qui vaut aussi panorama de styles : Hung Gar, Tai Chi, Xingyi et la légendaire Paume de Bouddha y figurent. Chorégraphie de Yuen Woo-ping et Sammo Hung — l'exagération est voulue, mais les styles sont justes.

Les combats sont plus l'image d'une idée qu'une technique réelle — le duel mental au-dessus du jeu de plateau le dit ouvertement. Calligraphie et escrime sont traitées comme une seule discipline, conformément à la tradition chinoise.

Le film qui a ouvert le wuxia au public occidental et remporté un Oscar. Yuen Woo-ping chorégraphie l'escrime au jian ; le vol sur les toits est une convention du wuxia, pas un style pratiqué.

Le combat dans l'aciérie est largement tenu pour la meilleure scène de Jackie Chan. Le Hung Gar montré correspond à ce que Wong Fei-hung enseignait réellement, contrairement à la plupart des films sur lui.

L'un des rares films à présenter le tai-chi comme un art de combat et non comme une gymnastique matinale. Le principe de rediriger la force de l'adversaire plutôt que de l'arrêter y est clairement montré.

Le duel sur les poteaux enflammés est l'une des scènes de câbles les plus citées. Donnie Yen y montre les coups de pied des styles du nord face au travail des mains du sud — un contraste voulu par le film.

Un drame familial, pas un film d'action — mais la scène où huit personnes ne parviennent pas à déplacer le maître est la meilleure illustration à l'écran du principe du tuishou et de l'enracinement.

Le combat aux échelles compte parmi les scènes les plus exigeantes du cinéma hongkongais. Wong Fei-hung fut un véritable maître de Hung Gar et médecin traditionnel, mais le film est un drame historique, pas une biographie.

Le premier film de Jet Li, tourné avec des membres de l'équipe chinoise de wushu de compétition. Les formes sont du taolu sportif, pas la pratique monastique traditionnelle — une distinction que le film ne fait pas mais qui est essentielle pour comprendre le wushu moderne.

Le film le plus influent sur l'entraînement Shaolin : la structure des chambres a façonné l'image mondiale de la pratique monastique. San Te s'inspire librement d'un moine historique, mais les chambres sont une invention de cinéma.

Le film qui a fondé la comédie de kung-fu et fait de Jackie Chan une star. Le Zui Quan est un style réel : le titubement est une feinte, le centre de gravité est en fait contrôlé avec précision.

Le seul film sur Ip Man qui présente aussi le Baguazhang et le Xingyiquan comme des écoles à part entière. La chorégraphie de Yuen Woo-ping repose sur les différences entre styles, pas sur l'effet.

Le seul film sur Ip Man qui présente aussi le Baguazhang et le Xingyiquan comme des écoles à part entière. La chorégraphie de Yuen Woo-ping repose sur les différences entre styles, pas sur l'effet.

Le dernier film où Jet Li exécute du wushu traditionnel. Huo Yuanjia et l'école Jingwu sont historiques, mais les circonstances de sa mort restent diversement interprétées et le film en retient une version.

Tarantino mêle sciemment kung-fu hongkongais, film de samouraïs et western spaghetti. Le sabre de Hattori Hanzō renvoie à un personnage historique réel — un ninja de l'époque Edo — mais le combat lui-même relève de la stylisation, pas du kenjutsu.

Le combat dans l'aciérie est largement tenu pour la meilleure scène de Jackie Chan. Le Hung Gar montré correspond à ce que Wong Fei-hung enseignait réellement, contrairement à la plupart des films sur lui.

L'un des rares films à présenter le tai-chi comme un art de combat et non comme une gymnastique matinale. Le principe de rediriger la force de l'adversaire plutôt que de l'arrêter y est clairement montré.

La scène des nunchakus de ce film a rendu l'arme célèbre dans le monde entier ; le public occidental ne la connaissait pas. L'école Jingwu (Chin Woo) a réellement existé, mais l'intrigue est une fiction.